Содержание урока. Тематические линии урока
​
    Балет - (французское ballo, буквально - танец). Музыкально- хореографический спектакль, в котором органически сочетаются музыка, танец, драматическое действие и элементы изобразительного искусства. Искусство балета появилось в Европе благодаря королевским балам. Например, в Италии придворные танцы под руководством специальных учителей-танцмейстеров напоминали театральное действие. Первый балетный спектакль был поставлен более четырёхсот лет назад во Франции. В старину на сцене танцы сменялись пением и чтением стихов.
    Особенно популярны были балеты-маскарады и балеты на рыцарские и фантастические темы. Почти триста лет назад балет пришёл из Европы в Россию. Сначала это были придворные спектакли, поставленные иностранными хореографами. Музыке в нихне придавалось особого значения. Она считалась только аккомпанементом к танцам. П. Чайковский первым из русских композиторов сочинил музыку специальнодля балета. Это было «Лебединое озеро». Благодаря Чайковскому, балетная музыка стала классическим искусством наряду с оперной и симфонической музыкой. С тех пор русский балет получил мировую известность и славу.
    Литературный текст – первоисточник - сказки, легенды, пьесы, драма и т.д. Либреттист пишет либретто с опорой на литературный источник, потом композитор музыку, а балетмейстер ставит танцы. Либретто - итальянское слово и переводится, как книжечка. По сути же это краткое изложение содержания оперы или балета.
   
    Русский композитор П.И.Чайковский написал балет «Щелкунчик», действие которого происходит в рождественскую ночь. Первая постановка балета “Щелкунчик” состоялась за год до смерти композитора на подмостках Мариинского театра в Петербурге. Этот балет был заказан П.И.Чайковскому дирекцией Императорских театров. Либретто к балету создано Мариусом Петипа.  Своим появлением балет П.И.Чайковского “Щелкунчик” обязан в первую очередь сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана “Щелкунчик и мышиный король”.
В создании балета принимает участие - симфонический оркестр, дирижёр, балетмейстеры, артисты балета: солисты и кордебалет- группа танцоров, сопровождающих действие (как в опере хор). А также художники, создающие декорации и костюмы.

Петр Ильич Чайковский «Щелкунчик» ( либретто М.Петипа по мотивам сказки Гофмана). Действие балета происходит на Рождество в небольшом немецком городке. Дети и взрослые веселятся вокруг рождественской елки. Девочке Мари подарили куклу для раскалывания орехов – Щелкунчика. С наступлением ночи оживает таинственный мир. Выползают из своих нор мыши во главе с Мышиным Королем. Храбрый Щелкунчик вступает с ними в неравный бой. Ему на помощь приходит Мари – она бросает туфельку в предводителя мышей и спасает Щелкунчика. Щелкунчик превращается в прекрасного принца.
   «Битва с мышами»  Здесь слышатся окрики часового и барабанный бой, военные, хотя и игрушечные, фанфары и мышиный писк, напряжение схватки и чудесное превращение Щелкунчика. Это скорее музыкальная сцена игрушечной войны.
  «Вальс снежных хлопьев» провожает Мари и принца в сказочную страну, где их встречает фея Драже. Начинается праздник, на котором гости разных национальностей исполняют свои танцы. «Вальс цветов», прославляющий весну, красоту и любовь, завершает балет.И последний фрагмент, с которым мне бы хотелось вас познакомить - это «Вальс цветов». На этом празднике ликуют все, идаже цветы . Этот танец танцуют в разных странах. Его звучание объединяет всех гостей на празднике в кукольном королевстве сладостей.
    «Вальс цветов», прославляющий добро, весну, красоту и любовь завершает балет – сказку «Щелкунчик».
​
Чайковский значительно повлиял на развитие музыки XX века, используя европейские жанры, в частности оперу, балет и симфонию реформировал их. Он привнес в оперу те качества, которые считались истинно русскими. Европейское и мировое признание пришло к Петру Чайковскому при жизни и было связано с регулярными поездками композитора за рубеж. Поездки Чайковского за границу были неизменно связаны с расширением как собственных музыкальных горизонтов при знакомстве с новинками европейской музыки, так и с представлением своих сочинений. Тесные творческие и дружеские отношения связывали Чайковского с выдающимися музыкантами, среди которых Г. фон Бюлов, Г. Малер, Э. Григ, А. Дворжак, К. Сен-Санс. В своем творчестве Петр Чайковский воплотил широкий круг образов европейской литературы, обращаясь к ним в течение всей творческой жизни. Развивая музыкальные традиции западноевропейских романтиков, испытав влияние Венской классической школы и русских композиторов «Могучей кучки», Чайковский сумел обрести свой неповторимый и оригинальный стиль, определивший его особое, выдающееся место в истории мировой музыкальной культуры.